Sorti en 1970, le célèbre « Let it be » est le dernier album des Beatles avant leur séparation et la poursuite de carrière solo de chacun des membres du groupe.

On voit fort bien sur la pochette que le look des quatre de Liverpool a grandement évolué avec l’abandon de la coupe au bol et l’adoption des cheveux longs à la mode hippie.

C’est donc enfanté dans la douleur et de violentes dissensions internes que débute « Let it be » plutôt mollement du reste avec un « Two of us » acoustique terriblement plat et ennuyeux.

Le constat est analogue sur « Dig a pony » manquant cruellement de rythme et ce n’est certainement la ballade duveteuse « Across the universe » qui vient réveiller l’auditeur de sa léthargie mentale.

Le réveil sonne enfin sous l’impulsion de George Harrison qui sur « I me mine » donne une orientation beaucoup plus rock.

Après le court interlude funny « Dig it » vient le tube le plus célèbre du disque, le fameux « Let it be » somptueuse ballade à la mélodie géniale sortie des cerveaux de Lennon et de McCartney encore visiblement en osmose à ce moment.

L’intérêt des Beatles pour la country music se fait alors sentir aussi bien sur l’interlude  « Maggie mae », sans intérêt que sur le plus consistant « I’ve got a feeling » heureusement traversé de quelques courtes poussées de fièvre.

On rangera dans le même registre suranné, « One after 909 » qui puise lui plus dans la veine rythm and blues.

Comme si cela ne suffisait pas, les Fab four nous infligent de surcroit une ballade pleurnicharde « The long and winding road » avec forces de lourdes orchestrations.

On attend alors avec impatience la délivrance de la fin du disque qui arrive fort heureusement assez rapidement avec « For you blue » blues atone sous anxiolytiques et le final « Get back » insupportable titre aux fortes résonnances country.

En conclusion, lent, mou, peu inspiré et poussif, « Let it be » a toutes les caractéristiques d’un album de fin de règne.

La force vitale, la finesse mélodique et l’inspiration géniale qui faisaient tout le coté si novateur et excitant des Beatles semble ici évanoui au profit de compositions ternes sans réelles aspérités.

Reste un seul morceau digne d‘intérêt, « Let it be » pour sauver les Fab four du naufrage absolu, ce qui est pour moi bien trop peu.

Il était temps de tourner une page, de remercier ses musiciens exsangues pour tout ce qu’ils ont apporté à la musique pop-rock, pour basculer vers d’autres styles plus intenses et flamboyants.

Car oui, dans le même temps, Led zeppelin, Deep purple et Black sabbath explosent, définissant, les standards d’un nouveau genre, le hard rock et son proche cousin le heavy metal.

S’attaquer à un tel monument de la musique comme les Beatles a je l’avoue de quoi donner le vertige, aussi ne prétend je pas donner une vision d’expert du groupe britannique mais juste ma perception d’une jeune homme n’ayant pas connu l’époque bénie des années 60/70 ou les Fabulous Four incarnèrent avec les Rolling Stones un formidable vent de liberté pour toute une génération.

Sorti en 1964 en tant que bande originale d‘un film qui leur a été consacré, « A hard day’s night » est déjà le quatrième disque en deux ans d’un groupe composé de John Lennon (chant/guitare/harmonica), Paul Mc Cartney (chant/guitare) et des relativement moins connus George Harrison (basse) et Ringo Starr (batterie).

Malgré sa pochette photomaton un brin ridicule, « A hard day’s night » débute par le tube du même nom, donnant tout de suite un aperçu de l’incroyable science de la mélodie des Beatles mais également du chant de John Lennon.

Bien que moins marquant, « I should have known better » reste suffisamment plaisant en raison de l’harmonica du chanteur qui apporte une réelle plus value à la mélodie.

La suite ? « If I fell » est une ballade proprette sans réel intérêt et le jeu subtil de guitare ne suffit pas épicer sérieusement « I’m happy just to dance with you ».

Toujours dans le registre de la pure ballade, « And I love her » fait cette fois mouche en raison de la splendide harmonie épurée guitare acoustique/voix de Lennon.

Les Beatles se montrent ensuite trop faciles avec « Tell me why » répétitif jusqu’à en devenir pénible puis réorientent avec Mc Cartney au chant leur musique vers le rock plus vigoureux de « Can’t buy my love ».

Lennon reprend le micro et insuffle une bonne dynamique à un « Any time at all » bien nerveux.

« I’ll cry instead » inaugure une pluie de titres pop agréables mais trop passe partouts,  tel « Things we said » sympathique mais sitôt écouté sitôt oublié ou « When I get home » et ses chœurs lourdingues.

L’album se conclue par un « You can’t do that » sans relief notable et « I’ll be back » parvenant enfin à glisser des lignes mélodiques remarquables.

En conclusion, sans être un album majeur et malgré une fin de course faiblarde, le quatrième album des Beatles déroule une pop de belle qualité ou se disputent sens quasi inné de la mélodie de la paire Lennon/Mc Cartney et chant clair de haut niveau.

Nous sommes ici dans le registre des balbutiements de la pop-rock des années 60 et il est important de replacer « Hard day’s night » dans ce contexte pour en souligner le caractère relativement novateur.

Même si les Beatles continuent ici de forger leur style, «Hard day’s night » manque mis à part son titre initial, de véritables hits sortant du lot et se repose trop à mon sens sur une formule répétée à l’envie.

C’est joli, mignon, agréable, fort bien chanté, mais manque pour moi de folie ou d’ampleur.